身體 – 工作細胞

想像不到的大受歡迎與熱議,一部動畫片因為其內在所包含的關於人體細胞的故事而讓平常那些對動畫嗤之以鼻的自以為是觀眾也給予讚譽,是何等的難能可貴。而這態度的轉變,真是因為動畫的製作之精良?抑或是因為當下大眾對於身體的不安,而如此一部輕鬆詮釋的動畫讓他們得以檢討自己的身體?當然,血小板的設定真的是可愛萌人的啦。

動畫改編自柿原優子的同名漫畫,將組成人體的多個細胞進行擬人化,將人體的運作以正常社會運作的形式做展現,而人體所遭受到的各種身體傷害或病毒侵害,都以一災難片般的效果呈現,是讓那些對自己身體似懂非懂其實一知半解的觀眾藉此可以知道身體裡的運作是如何一種形式進行着的,自己平時對待身體又是如何地傷害着居住其中的細胞們。細胞們辛勤工作,為了維持所在身體的生命能夠繼續又是如何的恪盡己責,他們各司己職,有運輸營養物資,有抵抗入侵病毒,有幼小卻團結一致修復傷口,也有在危難出現多時後才現身的,也有只是在一旁觀察記錄的,也有平時不過是沉默蒙面人在面對兇惡病毒時能夠變身面帶微笑卻能夠發揮下手果斷的……會料想不到原來身體裡其實是高手林立的。

動畫基本就是以一話介紹一種身體細胞的模式來進行,除了中間和大結局是花上兩話的篇幅來介紹身體出現大災難時(癌細胞蔓延&大失血)的情況。觀眾是能夠因此以稍微了解到自己的身體的,某些內容,但也只是冰山一角的構造。是會覺得,人體的內部又豈是如人類社會那麼簡單的二維社會呢:縱向控制/引導&橫向合作/敵對。人類對自己身體的了解其實還是太少太少了,動畫所呈現的也只是從細胞來進行呈現,如果繼而將整個人體構造進行擬人化的敘述,所能想像這動畫應該能夠給作者帶來可觀的持續版稅吧。

Cells-at-Work

周日, 十二月 9 2018 » » No Comments

源代碼 – 刀劍神域劇場版:序列爭戰

SWORD-ART-ONLINE-THE-MOVIE-Ordinal-Scale

其實覺得[刀劍神域]的故事背景設定,就猶如當下電子科技發展流行趨勢的同步把脈,在VR之後就是AR虛擬現實,將現實中所流行的電子科技技術結合到故事的遊戲技術背景設定中,完完全全使得觀眾產生出對可見將來的遐想。

『SAO事件』的四年後,一款能夠將玩家從VR的『完全潛行』狀態解放出來的新系統『Augma』面世,搭配上同時公佈的專屬遊戲[Ordinal Scale],使得玩家可以在安全的狀態機制下進行各種對抗和共鬥,在城市的某個角落就可以“穿上裝備”與BOSS進行戰鬥。在『SAO事件』倖存下來的玩家似乎都並沒有為這新產品有任何的疑慮,快樂地進入到這新的冒險中。

包括桐人和亞絲娜,尤其是亞絲娜,這新的系統讓她得到了更多的滿足感與成就感。不料,原來已墮入有心人的圈套中,『SAO事件』的後遺症並沒有徹底散去,災難中的犧牲者和他們的身邊人原來在繼續他們的故事,是償還又是追討。

終於,大家都回到所熟悉的世界,帶上新認識的夥伴們將曾經熟悉的BOSS重重包圍,凝聚曾經的力量要將危難化解。其實整部劇場版動畫下來,最欣喜的是看到大家都如往日在SAO和ALO的世界一樣,發揮着各自在團隊的角色作用,組合出完美的攻擊造成巨大的傷害,箇中的觀感暢快實在讓觀眾樂趣連連。當然,這只是整部動畫下來的唯一了,畢竟“全家福”這事情是很美妙的。

 

周二, 十月 2 2018 » » No Comments

動盪兒女 – 邪不壓正

要說姜文的電影,從什麼時候開始成為了他太太周韻的頌歌,所曾被讚譽的指桑罵槐又是否是無心之舉。民國三部曲後兩部接連的與觀眾出現錯失,是否也有所說明導演和觀眾之間出現了一些誤會而不自知的。

故事實在簡單而直接,但因為導演的個人風格加持,依舊使得簡單變得不簡單,他的那種單口相聲般的對白,氣都不見喘的對話,於觀眾而言是有審美障礙的,實在有點膩煩這種有種耍小聰明的手法。但導演在美術上的考究依舊是讓觀眾心悅誠服的,北平藍天下,在樓頂上穿梭的無名俠士是散發出別有一番的俠義氣慨。電影完畢,觀眾可能不會記得故事的點滴,反而會被當中蒼穹之下碧綠房頂所吸引。會嚮往像男主角那般在樓頂之上飛奔跳躍,如履平地,會以為那是那個時代的俠義豪傑吧。

在動盪時代,所有卑微和偉大都糾纏不清。無論是多麼偉大的宏圖偉略,背後都隱藏了讓人所不齒的圖謀;又無論所曾經多麼的怯懦卑賤,他日都將迎來拯救萬民的偉任;又無論身體如何殘障命運如何多舛,在大是大非之前那都成了原來束縛雙腿的支架,為了能讓自己能跳得更遠跑得更快而給予的考驗。

周日, 八月 26 2018 » » No Comments

無賴 – 鐵頭無敵

觀眾竟然為了一部網絡電影而寫下文字,多麼奇妙的事情呀!但事實而言,這在網絡上的電影,觀感卻是比當下很多的國產院線電影要好得多呀!雖然故事是俗了點,而且還能夠看到很多周星馳電影的影子於其中。

隨著鐵頭一心想攢錢而昧著良心靠自己的鐵頭功做追債而鬧得別人妻離子散,而後良心發現聯通自己的那幾個老邁師弟師妹一同揭發高利貸組織。這種故事情節以及師弟妹的功夫設計,就是[功夫]呀!!不過是個低配版。鐵頭與[功夫]中的周星馳都是如出一轍的無賴。

那是否網絡電影就能夠降低審美標準,以為它的合格就能夠是優秀呢?是否優秀就別論,起碼是合格呀,因為當下太多不合格的故事影像充斥眼前,可能都忘記了什麼是好看的,什麼是能夠讓觀眾得到娛樂的。假如觀眾不是拍攝[陳翔六點半]團隊的日常觀眾,是否對這影片的感受和評價又另當別論呢?因為熟悉的演員們所帶來的親切感而使得故事得到升華,讓觀眾看這電影的時候就猶如是看過往的短故事那般,能夠從中有所期待和娛樂,會因為演員過往的誇張演出而使得他們在影片中的表現得到相信。所以會接受導演在當中釋放自己的功夫情懷,發揮無限的“導演光環”,匡扶正義。做一個導演就是可以這麼“無賴”!

周日, 七月 8 2018 » » No Comments

黃金聖鬥士 – 聖鬥士星矢 THE LOST CANVAS 冥王神話

當冥王哈迪斯被再次封印之時,所揮出的劍插入星矢的心臟,讀者當時是感覺到這一經典的完結不再,卻不知哈迪斯在被消滅之時所說出的你就是神話時代所傷害過我的人時,原來暗示著經典的過去還留有故事尚未被道出。於是在經典在多年後被完全動畫化時,關於上一世代的故事全新創作被公佈了。兩個次元維度,兩位畫家創作,都是關於上一世代的女神聖鬥士們與冥王軍之間的大戰。

作為女性畫家的手代木史織,延續創作出本來是充滿熱血男性荷爾蒙的故事,是讓讀者懷疑她是否能夠延續到經典的,是否會損壞了經典所鑄造的傳奇。當完整閱讀後,這種疑問是被抹去的,因為說不上是損害經典,倒更像是借了經典的外殼來延續自己所創作的新故事,將為更多讀者所推崇的十二黃金戰士的故事進行了延伸拓展,使得在原作中作為配角般存在的黃金聖鬥士有了更豐滿的人物描繪,性格鋪墊,於是讀者是覺得,十二位聖鬥士較之下一世代,他們更符合“女神的聖鬥士”的存在,所表現出來的正義與忠誠更為讀者所感動的。

  1. 白羊座史昂的冷靜沉穩;
  2. 金牛座阿魯迪巴的忠誠慈愛;
  3. 雙子座阿斯普洛斯的矛盾與陰暗(幾乎每一位的雙子座的聖鬥士都必然出現光明與黑暗的雙重人格,來迎合雙子座的星座特點,而這種陰暗的性格面也往往是因為被第三者的激發而顯露出來);雙子座德弗特洛斯的隱忍與自卑,雙子座的聖鬥士往往是成對出生,而德弗特洛斯作為隱身於兄長身後的暗影,在正邪對壘時也是奮身選擇代替兄長披上正義的戰衣;
  4. 巨蟹座馬尼戈特的氣盛勇猛;
  5. 獅子座雷古魯斯的天才熱血,而又是延續原作的人物羈絆關係,獅子座和射手座都存在兄弟關係設定;
  6. 處女座阿釋密達的正邪混沌,又是延續原作終為製成木栾子念珠而犧牲自己;
  7. 天枰座童虎的重情重義;
  8. 天蠍座卡路狄亞的驍勇毒辣,又是與水瓶座關係親密;
  9. 射手座希緒弗斯的可靠沈穩;
  10. 山羊座艾爾西多的冷靜嚴肅;
  11. 水瓶座迪捷路的睿智博學;
  12. 雙魚座雅柏菲卡的高貴溫柔。

其實會覺得,LC的諸多人物設定等於是將原作的設定進行輕微的修改來重現講述上代的聖戰故事,再賦予更華麗的畫面來表達這一場聖戰的悲壯慘烈。所以會覺得十二黃金聖鬥士是那麼的熟悉,手代木史織是捨棄了車田正美原作的臉譜化人物設定,將原作的黃金聖鬥士描繪得更為深刻具體,而讓他們都更配得上”女神的聖鬥士”稱號而都被塑造得正義凜然,忠誠堅毅。

所以是覺得,LC更像是一同人漫畫,雖會被作為後傳的原作所束縛制約,但仍有勝於原作的種種。作為串連故事的主角,讀者還是會鍾情原作”五小強”的設定,可供君選擇至愛。

周五, 四月 20 2018 » » No Comments